林灵月在传承中创新，致力成为有情怀、有信仰、有责任感的陶瓷艺人。

正在“世界陶瓷之都”德化展出的首届德化“中国白”中国传统陶瓷艺术双年展，将人们视线再次聚焦到中国陶瓷艺术的精湛文化上。传统是什么?研究学者认为，它不代表过去，更不代表不加筛选地全盘继承，优秀的传统应该是过去成功的累积以及现在的创新探索——因为现在正在为未来创造传统。

在韵瓷轩的工作室内，德化陶瓷匠人林灵月面对自己的孔雀舞作品，陷入沉思……在已有几组相关作品成形的基础上，她希望以孔雀舞作品为基底，延伸创作，探索出系列作品。这位年轻的福建省工艺美术大师、福建省陶瓷艺术大师，更愿意抓住一切时间修炼内功，用女性的视角去承继和创造德化“中国白”瓷雕的传统。

孔雀舞系列作品是陶瓷技术和创意的结晶

珍视手上的技术和脑中的创意

今年是特殊的一年，新冠肺炎疫情让很多计划泡汤，林灵月选择泰然处之，在工作室精研瓷艺。在诸多的荣誉中，她十分珍视的一个奖项，是全国技术能手。她还是中国陶瓷行业技术能手，在获评市级工艺美术大师的现场比赛环节中也位列榜首。在林灵月看来，手上的技术和脑中的创意，是支撑自己在陶瓷艺术这条道路上越走越远、越走越宽阔的根本。

引人驻足的一尊少女舞蹈瓷塑，很好地诠释了林灵月的艺术理念。少女面容姣好，身如柳条，笑容自信，精神焕发，最令人赞叹的精美华服，如同孔雀羽毛般亮丽，细如发丝，美如鲜花。作品取材于傣族“孔雀舞”，林灵月注入了灵魂、融入了人性、赋予了生命，取名为《心存梦想》，也勉励自己成为一个有情怀、有信仰、有责任感的艺人。她以麋鹿为题材创作的《梅园鹿语》，用精简搭配的手法，创作了一件极富现代审美情趣的作品。她的作品《和谐》《傲雪红梅》，融入了大量的手工捏塑技法，片片羽毛、朵朵花瓣精妙绝伦。在传统与现代之间游走，林灵月渐入佳境。

瓷艺路上做“加法”，探索更多艺术形象和造型。

做“加法”最大程度丰富自己

瓷艺之路走来，一边是从陶瓷工厂学徒做起，边干边学掌握了整个陶瓷工艺流程，一边是师从中国工艺美术大师陈明良、名师赖双安等，掌握传统技艺、学习现代瓷艺，又参加了泉州工艺美术学院成人大专班进修……林灵月始终以开放的心态，对艺术孜孜以求。她的作品题材丰富、色彩缤纷，不仅有佛教造像、神话故事，还有人物塑像、瓷花摆件，兼顾了不同年龄段、不同审美喜好的需求。岁月以诸多荣誉回馈她的努力：2013年《石的遐想》《和谐家园》荣获第四届福建省设计创新比赛铜奖;2014年《童年》荣获中国工艺美术“百花奖”银奖;2016年《四季长春》荣获第十一届中国海峡工艺博览会金奖，《清音》荣获第六届“大地奖”陶瓷作品大赛金奖，《飞天神韵》荣获第九届“中陶奖”金奖;2017年《初荷》荣获第七届“大地奖”陶瓷作品大赛金奖;2018年《心存梦想》荣获首届唐山中国陶瓷交易会“凤凰杯”陶瓷作品创意大赛金奖……

如今，她更清楚要走的路：“没有一定要做什么类型的作品，各种造型、题材我都愿意去尝试。也许未来我会确定几个主攻方向，但现在，我更多的是做‘加法’，去最大程度地丰富自己。”

女性视角赋予仕女更柔美温婉的气质

以女性视角让陶瓷更有温度

源自德化大山的泥土，在匠人的雕琢拿捏下，被赋予了温度和故事。在林灵月看来，手指与泥土缠绕，思维在指尖跳动，陶瓷创作是人性化的过程。聪慧灵秀的她，以花卉瓷塑见长，对人物造型又有独到见解，擅于利用生活中的艺术形象，创作出陶瓷艺术作品。“人民对美好生活充满向往，陶瓷从业者不仅要考虑陶瓷艺术和商业价值，更要满足人们的精神需求。”林灵月表示，当今陶瓷艺术无论是在生产还是在创作上都要朝人性化方向发展，人性化为陶瓷艺术的发展提供了充足的养分。从人们的内心深处感知、发掘创作灵感，正是当代陶瓷艺术从业者的责任和担当。（记者 庄建平 黄宝阳 文/图）